Это слово французского происхождения – employ, что буквально означает «должность, занятие, применение». В современной театральной практике этот термин употребляется для определения специализации актёра. Другими словами: какой тип роли ему подходит?
![Андрей Емельянов в роли Треплева в спектакле «Чайка. Сюжет для небольшого рассказа»](https://static.tildacdn.com/tild3263-3261-4162-a239-363930373035/hfiTxNpZg_4.jpg)
Как появились «травести» и «благородные отцы»?
Система амплуа зародилась еще в древних ритуалах, когда требовалась четкое разделение на участников: кто и какую роль должен исполнить в религиозном обряде. В античной драме артисты делились на трагических и комических.
![Маски в античном театре не только помогали актёрам говорить громче и казаться выше, но и помогали зрителям (особенно на дальних рядах амфитеатра) определить: трагический перед ними персонаж или комический](https://static.tildacdn.com/tild3037-3862-4564-a137-636637383534/7sXyb6bKY68.jpg)
В итальянской комедии дель арте были разные типы масок:
![Арлекин – глупый слуга, Панталоне – скупой старик, Пульчинелла – слуга, Доктор – псевдоучёный, старик.](https://static.tildacdn.com/tild3232-3361-4834-b863-636439626131/7kLfaX9c_WQ.jpg)
В эпоху классицизма распределение на амплуа мотивировалось тем, что каждый тип роли подразумевал определенные способности и навыки актеров – от владения голосом до особенностей игры. Так появились амплуа, например, благородных отцов, инженю («простодушные»: чаще всего – молодые наивные девушки), травести (роли с переодеванием: например, когда актриса играет мальчика), дуэньи (старой девы) и кокеток.
![Евгения Симонова в роли Принцессы в фильме «Обыкновенное чудо» – типичная инженю](https://static.tildacdn.com/tild3863-6662-4461-b631-643562653862/Ph6U_KTYwPo.jpg)
![Алиса Бруновна Фрейндлих в роли Малыша в спектакле «Малыш и Карлсон» – травести. Это амплуа (как специализация) даже было написано в её дипломе об окончании Ленинградского театрального института.](https://static.tildacdn.com/tild3835-3834-4339-a236-396333626631/g0_CUFcAkJ4.jpg)
Амплуа на русской сцене
В русском театре обязательное распределение актёров на амплуа было введено в 1766 году и впоследствии задокументировано в «Законе о службе по определению от Правительства». В характеристике труппы Александринского театра в середине XIX века для обозначения специализации актеров упоминаются, например, такие амплуа: любовников и молодых светских людей, комических лиц средних лет, роли гуляк и волокит, роли гран-дам, инженю-комик, комических старух низшего класса, кухарок, свах, купчих и нянек.
Посмотрите на эти портреты артистов Александринки XIX века и подумайте, какие могли быть их амплуа:
![Артист театра Николай Николаевич Зубов](https://static.tildacdn.com/tild6666-6533-4561-b535-363336386535/XgNi1NAZ_bM.jpg)
![Екатерина Николаевна Жулёва](https://static.tildacdn.com/tild3562-6334-4239-a236-636364393766/bNDw5yWkB3Q.jpg)
Появление новой драмы, а затем и искусства режиссуры в начале ХХ века привело к расшатыванию традиционной системы игровых типов, а также к появлению новых амплуа, например, неврастеника (это болезненно-нервные, неуравновешенные персонажи).
![image](https://static.tildacdn.com/tild3930-3137-4335-a161-333339366135/Mc7m4QJTMNc.jpg)
Амплуа сегодня
Сегодня режиссеры намеренно отказываются от следования системе амплуа в пользу расширения творческих возможностей актеров и развития их индивидуальностей.
Интересно, что театральный гений Всеволод Мейерхольд формально приветствовал традиционный набор амплуа, но различал их по сценическим функциям (а не природному типу актёра): «преодоление драматических препятствий», «задержание развития действия», «концентрация интриги», «разбивание сценической формы».
Тем самым режиссер заложил основы современного амплуа. Поэтому в современном театре основным критерием выбора артиста на роль становится не психологические или сюжетные особенности, а выявление динамического стержня образа и определение действенных задач постановки.
![image](https://static.tildacdn.com/tild6165-3262-4034-a363-366333343962/Rsk9XLeepNw.jpg)
P.S. для самых любопытных: Что почитать по теме?
В первую очередь рекомендуем книги К.С. Станиславского – режиссёр много писал об актёрском амплуа и применял эту систему в своей театральной практике, а также статью Михаила Чехова «О театральных амплуа», где великий артист напророчил скорую смерть всей системе амплуа. И современный сборник статей «Русское актёрское искусство ХХ века» (СПб, 2018).
Впереди ещё 32 буквы нашей театральной азбуки и чуть меньше – не менее загадочных театральных терминов и интересных рассказов о них.