Ночь нежна

Новая постановка театра «Мастерская» основана на романе Фрэнсиса Скотта Фицджеральда «Ночь нежна». Один из самых ярких писателей-представителей межвоенного «потерянного поколения», Фицджеральд использовал в этом произведении элементы собственной биографии. Его жена Зельда, как и героиня романа Николь, страдала шизофренией. Их жизнь напоминала фейерверк, пара не сходила со страниц светских хроник и славилась непомерным употреблением алкоголя. Так и герои книги – врач-психиатр Дик Дайвер и его супруга и экс-пациентка Николь, представители богатой чикагской аристократии – ведут подобный богемный образ жизни. После женитьбы на Николь Дику приходится совмещать две роли – мужа и врача, в результате чего их брак терпит крах.

История романа «Ночь нежна» – это история распада семьи, причины которого автор исследует в своём произведении. Постановка Андрея Аладьина в свою очередь сосредоточена вокруг темы условности нормы. Режиссёра интересует зыбкость границ между здоровьем и болезнью, актёром и ролью, искусством и жизнью…

Проза Фицджеральда очень кинематографична. И неслучайно в спектакле всплывает тема кино. Действие происходит в кинопавильоне во время съёмок, и персонаж, чья история рассказана в спектакле, одновременно является режиссёром этого фильма. Значительную роль в сюжете романа «Ночь нежна» занимает тема психиатрии и фрейдизма, поэтому Андрей Аладьин в своём спектакле прибегает к эстетике сюрреализма, в основе которой – ориентация на иррациональное.

«Ночь нежна» – очень музыкальная и созвучная мне книга. Это любимый роман моего отца. Он был психиатром, как и главный герой Фицджеральда.

Однажды я чётко увидел, как этот роман можно сделать на сцене, и буквально заболел этой идеей. Для меня это история о человеческом бессилии: человек возомнил себя кем-то, кто может управлять другим, а в действительности он только всё разрушает. Я думаю, что существует лишь одна движущая сила – это сила любви. Она ломает эфемерный план человека, и тогда начинается настоящая жизнь.

В нашей трактовке действие происходит в кинопавильоне. Концепция съёмки фильма внутри спектакля позволяет артистам существовать в разных жанрах – начиная от документального и заканчивая мюзиклом с вокальными и хореографическими номерами. Сцены из разных фильмов монтируются между собой, словно лоскутное одеяло. Такая многожанровая палитра создаёт яркий сценический ряд и погружает зрителя в особый художественный мир, существующий по своим собственным законам».

Андрей Аладьин, режиссёр

Режиссёр-постановщик – Андрей Аладьин
Художник-постановщик – Николай Слободяник
Режиссёр по пластике – Илья Колецкий
Музыкальное оформление – Мария Белова
Художник по костюмам – Татьяна Артамонова
Художник по свету – Ксения Козлова
Оператор-постановщик видеоконтента – Юлия Бершак
Видеопроекция – Александр Малышев
Съёмка и видеомонтаж фрагментов – Илья Колецкий
Литературная композиция романа – Андрей Аладьин
Помощник режиссёра – Александра Гаевая

В спектакле использованы стихи Кристины Куцы и Марии Скуратовой

Дик Дайвер – Андрей Аладьин
Николь Дайвер – Юлия Вибе
Розмари – Кристина Куца, Мария Скуратова
Мама Розмари – Ксения Морозова, Юлия Нижельская
Томми Барбан – Антон Горчаков
Эйб Норт – Глеб Савчук, Василий Чернобылов
Мэри Норт – Анастасия Ермак
Мистер Маккиско, доктор Франц – Алексей Мацепура, Леван Цискадзе
Миссис Маккиско, Бейби – Мария Поликарпова

Топси – Соня Долгова