Версия для слабовидящих

Позвонить,

написать

Будем на связи?
Касса: (812) 922 21 42 (ежедневно 11:00-21:00)
Пишите в сообщения ВКонтакте, на почту, или через форму обратной связи. Мы будем рады вашим сообщениям и постараемся ответить как можно скорее. А ещё – здесь вы можете подписаться на наши письма. Там мы рассказываем о мире театра и жизни «Мастерской» ❤️
Оставляя e-mail вы соглашаетесь на обработку персональных данных

Утиная охота

Александр Вампилов. Воспоминание в двух действиях
Александр Вампилов «Утиная охота» – спектакль театра «Мастерская»
«Утиная охота» – третье обращение Григория Козлова к драматургии Александра Вампилова.

«Утиная охота» – это сплав бытовой драмы, поэтизированной притчи и высокой трагедии. Это история об одиночестве и потерянности в жизни. Мир вывихнут, мир расшатался, люди утратили интерес и вкус к жизни. Время от времени они пытаются хоть как-то разнообразить бытие и не получают ни отдачи, ни радости, ни даже минутного удовольствия. Люди, разучившиеся работать, отдыхать, дружить, любить, ненавидеть, презирать, предпринимающие жалкие попытки вернуть себе подлинность ощущений и переживаний, раз за разом терпят неудачи и возвращаются к отправной точке бессмысленности существования.

Наплывы воспоминаний, призраки знакомых людей возникают в застекленном пространстве Зилова как мороки, сбивая последовательность событий, преследуя отчаявшегося, сходящего с ума Зилова, снова и снова возвращая его к одним и тем же местам и лицам, не давая вырваться из замкнутого круга. Иллюзия движения жизни, времени, событийности по сути своей есть карусельный бег по кругу, Зилов – советский Гамлет, нерешительный герой, одинокий в окружении будто бы близких людей, отчаявшийся и лишенный надежд. Утиная охота для него – недостижимая цель, кажущаяся отдушиной, просветом в унынии повседневности, и одновременно не имеющая смысла. Не охота нужна Зилову, не утки, не выстрел даже – он мечтает о предрассветном тумане на реке. Камыш, лодка, волна, беззвучие, одиночество, покой. Отчаянная и бесперспективная попытка побега от жизни. Имитация смерти и нового рождения, путь в небытие.

А за окнами непрекращающийся дождь, отнимающий последнюю надежду – охота не состоится. Круг не разомкнётся. Возрождения не дано.
Фотогалерея
Персонажи
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Александр Вампилов «Утиная охота». Спектакль театра «Мастерская». Фото – Маргарита Миронова
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Варвара Баскова – фотосессия к спектаклю «Утиная охота»
Премьера спектакля состоялась 25 мая 2019 года
Продолжительность спектакля – 3 часа. Спектакль идёт с одним антрактом
Для зрителей от 16 лет
Обращаем ваше внимание, что в этом спектакле артисты курят на сцене
Постановочная группа
Режиссёр-постановщик – Григорий Козлов
Художник-постановщик – Николай Слободяник
Художник по костюмам – Фагиля Сельская
Художники по свету – Денис Солнцев, Дмитрий Албул
Музыкальное оформление – Вячеслав Шулин
Пластика – Николай Куглянт
Видео – Илья Колецкий
Помощники режиссёра – Валерия Василькова, Екатерина Затолокина, Александра Гаевая
Действующие лица и исполнители
Зилов – Евгений Шумейко
Кузаков – Михаил Касапов, Николай Куглянт
Саяпин – Олег Абалян, Василий Щипицын
Кушак – Илья Борисов, Алексей Ведерников
Галина – Мария Валешная
Ирина – Наталия Шулина
Вера – Алёна Братчикова (Артёмова), Есения Раевская
Валерия – Юлия Вибе, Мария Поликарпова
Официант – Дмитрий Белякин, Сергей Интяков
Мальчик – Даниил Щипицын
Пресса о спектакле
Номинация на Высшую театральную премию Санкт-Петербурга «Золотой софит» (2019) – лучшая работа художника-сценографа (Николай Слободяник)
Лонг-лист Национальной театральной премии и фестиваля «Золотая маска» (2020)
Номинация на Санкт-Петербургскую театральную премию для молодых «Прорыв» (2020) – лучшая мужская роль (Евгений Шумейко)

или забронируйте по телефону:

+7 (812) 922 21 42

(ежедневно 11:00-21:00) и выкупите за пол часа до начала спектакля.

Зрители старше 18 лет могут прийти на спектакль только при наличии QR-кода о вакцинации/QR-кода переболевшего

  • Если вам нет 18 лет, QR-код не нужен, но необходим документ, удостоверяющий ваш возраст.
  • Если у вас есть медицинский отвод от прививки, вам нужно иметь с собой справку, подтверждающую это.
  • Продажа билетов остановится по достижении 75% проданных мест. Оставшиеся места будут отображаться как не проданные, но приобретение билета будет невозможным.
  • Ограничения вводятся в соответствии с Постановлением Правительства Санкт-Петербурга.

Отзывы:

Ирина Коваль
Как удивительно, что каждый раз после просмотра ваших спектаклей ощущается наполненность переживаниями и огромная удовлетворённость от хорошей игры актеров! Как же это важно смотреть работу, в которой продуманно все до мелочей, в которой нет ничего лишнего! Как же ценно в наше время, когда играют по полной, на все 100% выкладываясь, проживая жизнь своего героя, а не коротая время на сцене!!! Спасибо вам от всей души за очередной блестящий спектакль!!!
Ольга Терентьева
Спасибо за растревоженную душу, за сжавшееся сердце, за то, что настоящее! Можно восторгаться актерами, каждую секунду проживающими боль и трепет своего героя, можно отдавать должное находкам художника и продуманной музыкальности, и пр., и пр. И все будет правдой. Но все же главное в том ДЛЯ ЧЕГО все это. А для того, чтобы каждый выходящий из зала нес в душе живородящую занозу. Моя оказалась материнской. Мальчики-сыночки, как же вас растить, Алики-дружочки, как же вас любить, чтобы не дать пустоте заполонить ваши души!!! Вырос Васечка, да не окреп. И мяч ему не нужен, и стул уже не перемахнуть играючи... думаю, не примерещились мне эти ниточки от "Старшего сына" к Зилову...Трепетно благодарю за боль и радость! Берегите себя! Ваш театр - чудо наших времен!!!
Юлия Зверлина
Ребята, вы молодцы! Все здорово, от режиссерского прочтения и актерской игры до костюмов и музыкального сопровождения Не зря же вам зал аплодировал стоя! Я не сомневаюсь, что и предыдущий оратор, Елена Носкова, сбила ладошки в кровь. Но прошло время, и в ней взыграла критикесса образца 70-80-х годов. Наверное, принадлежность к конкурирующей фирме обязывает. Кстати сказать, из Вашего театра народ бежит с первого акта, не дожидаясь перитонита! Конечно, у каждого свое представление о прекрасном, о театре вообще и об "Утиной охоте" в частности. Но до чего же натянутая критика! Дались Вам, Елена, шортики и мячик! Вы "поразились" просто потому, что не видели Гамлета в зеленых трусах! Завсегдатаи меня поймут! А Зилов и не обязан любить футбол, у него для любви есть женщины. А вот мальчик Виктор с мячом - весьма символичен и гармоничен в данном контексте. Честно сказать, если бы Мэтр решил вместо мальчика Виктора вывести на сцену девочку Викторию с тем же мячом, или ракеткой, или боксерской перчаткой - была бы просто бомба! Желаю театру дальнейших творческих поисков и их блестящих воплощений!
Елена Дмитриева
Вчера были на премьере! Это потрясающе!!!! Огромное спасибо всем причастным к этому чуду! Боялись, что будем непроизвольно сравнивать с фильмом «Отпуск в сентябре» с великолепным О.Далем, но нет! С первых минут спектакля просто забыли об этом и погрузились в ту эпоху, в ту историю именно здесь и сейчас, проживали вместе с артистами непростые отношения между героями, боль, трагедию. Прекрасное музыкальное сопровождение, танцы, оформление сцены, шумовые эффекты (особенно шум дождя) - всё играло на руку постановке! А Женечка Шумейко, который играл главного героя Виктора Зилова, просто потряс нас свой игрой! Необыкновенно талантливый артист!!! Желаем спектаклю долгой жизни, полных залов и несмолкаемых оваций!
Наталья
Посмотрели вчера спектакль "Утиная охота". Очень понравилась игра актеров, играли реально до слез, искренне. Просто потрясли декорации! Как все здорово обыграно!Подходящая музыка, вставки из "СССР"! Но... на этом мои восторги заканчиваются, увы. Сама тема, мне кажется, была бы интересна в 90-е годы, когда такого материала было мало и болезненных тем избегали. Сейчас - все это в изобилии в сериалах, фильмах и т.д., всего хватает с излишком...А вот душевных, теплых, согревающих сердце пьес почти нет. Ведь воспитание души тоже идет на примерах, а их нет. Где же молодежи воспитываться? Ведь не все такие, как Зилов? Мы вышли из театра разбитые и опустошенные, на душе - тоска.
Арина
Восхитительно, живо, настояще, чувственно - до слёз . Потрясающие сценические находки с дождём и снами, музыка, танцы, дым. Слов нет, как прекрасно. Влюбляюсь в "Мастерскую" всё больше.
Наталья
Ещё один шедевр, Вашего театра. Спектакль великолепен, актеров обожаю всех. Женя Шумейко, Сергей Интяков, Алена Артёмовна в каждом спектакле самые любимые!Великолепна и не избита задумка режиссера, музыка, декорации. Хочется посещать спектакли Мастерской каждый день! Всем советую, с полнейшим восторгом.
Zinaida Garcés
По отзывам зрителей легко догадаться, какое понятие они имеют о времени, в котором разворачивается сюжет. Я поела в 1 класс, когда была написана пьеса. А пара режиссерских ходов актуализировали ее как раз к тому периоду, когда мое поколение почувствовало то же, что чувствовал Зилов. В пьяном бреду ему видится не черт, как могло бы мерещиться за 100 лет до него, а дряхлеющий Брежнев на трибуне с его маразматическими речами даже не качестве бреда. Как еще можно истолковать объятия с придавливаем к трибуне, как не удушение в объятиях власти?! Для людей, которые помнят это, это просто мороз по коже! В целом мне этот спектакль видится как режиссерская история. Начиная с диалога Чацкого и Молчалива в прологе. Как еще яснее можно показать причину циничного поведения Зилова?! Что еще может делать внутренне свободный человек, чувствующий себя чужим среди своих ровесников, которым свобода совсем не нужна? Играть это Евгению Шумейко, вне всякого сомнения, очень нелегко, потому что зритель снимает прежде всего внешний сигнал, не углубляясь в его смысл. Василий Щипицын (Саяпин) и Илья Борисов (Кушак) очень помогают ему, высвечивая внутреннюю антитезу персонажей. Эти двое мечтают не о свободе, а о пошлой вседозволенности, когда можно, не стесняясь квартирной хозяйки бить жену или в отсутствие жены подцепить молоденькую девушку. "Закрытый" финал в этой парадигме очень логичен. Что подчеркивается переодеванием Зилова перед смертью в майку одного цвета с мальчиком Витей. Не дожить ему в той ипостаси до свободы, как не дожить до утиной охоты, заслоненной барьером тягомотиной, чавкающей, такой неромантической стихии сентябрьского дождя в Сибири. Смешение музыки из разных эпох и документальный видеюряд из "оттепельных" и "постоттепельных" лет дополнительно актуализирует контент. Спасибо, Григорий Михайлович! Браво, Маэстро Козлов!
Людмила
Только вернулась с просмотра спектакля, показанного в Москве в рамках 14-го международного театрального фестиваля ""Сезон Станиславского"", и как обычно - в восторге от увиденного! Какое же неприятное впечатление от Зилова складывалось вначале действия - пьющий, унижающий окружающих и даже друзей (если он вообще кого-то может воспринимать как друзей!), равнодушный к работе, бабник скорее всего от скуки, безразличный к жене, с которой просто обитает под одной крышей - и как в отдельные, иногда просто незаметные, моменты (великолепен эпизод, когда Зилов в каком-то онемевшем блаженстве сидит с подаренными ему муляжами уток) он становится человеком, у которого на самом донышке души осталось что-то порядочное, что-то едва уловимое от все ещё любящего человека, желающего увидеть красоту той цели, которую он никак не достигнет (потрясающее исполнение надрывного монолога-обращения к ушедшей жене!). И после такого обнажения сердца и душевной искренней любви - взрыв омерзительного и хамского поведения на вечеринке по поводу своего отпуска. Да, такие люди встречаются во все времена, иногда просто не знаешь, как себя с ними вести, понимая что и у них что-то, как минимум хорошее, глубоко запрятано и не хочет/не может выйти наружу, отчего страдают все. Зилов нашёл выход из такого положения, но цена этому - жизнь ... Спасибо большущее Евгению Шумейко за потрясающе показанный нам образ Зилова, всему актёрскому составу спектакля - за высоко профессиональное отношение к делу, Николаю Куглянту и Вячеславу Шулину - за возможность окунуться в танцы и музыку нашей молодости, Григорию Козлову - за прекрасную постановку, за верно подмеченные и сценически воплощённые нюансы вечеринок того времени, за краткое выступление перед началом спектакля. Всегда с нетерпением ждём показов ваших постановок в Москве!
Александра
Я ночь не спала и думала как бы написать то что я увидела. Это что-то необъяснимое я будто находилась непосредственно внутри спектакля, но никак не в зрительном зале. Это грандиозная работа, труд. Передать атмосферу того времени, этот нескончаемый дождь или плачущие окна,называйте как хотите. Видео трансляции/вставки в спектакле (всегда относилась к этому скептически) здесь будто продолжают внутреннюю речь героев. А огромные глаза героев будто следящие за происходящем вне времени. в финале спектакля, меня вжало в кресло...герои наших времен (Балабанов, Юрский, Шукшин и т.д) мяч, выстрел.Все понятно, для чего,почему. Музыка вырывается и стихает, выбранный лейтмотив напеваю до сих пор. Как точно, будто сверху. Актеры, я не хочу говорить. Это надо видеть. Идите и смотрите. У меня всё. Поклон Григорий Козлов.
Елена Носкова
Очень обрадовалась, увидев Женю Шумейко в главной роли. Просто потому, что Зилов - он трубадур, за ним любая принцесса бежит, ломая ноги. Охотится он на женщин почти как на уток. Получая больше удовольствия от процесса, чем от результата. Другое дело, что он плохой охотник, и ни одну свою добычу удержать не может. Дальше наступил вечер разочарований. Разочарование №1. В спектакле я увидела скучного подонка, в которого вообще непонятно почему влюблены все эти прекрасные девушки. То ли Шумейко свое потрясающее обаяние не включил, то ли режиссерская затея такая - но УТИНАЯ ОХОТА без обаятельного главного героя должна тогда нести какой-то другой мессидж. Иначе не интересно. Разочарование № 2. Декорация из серии "мы все это видели 100*500 раз". Раздвижные двери, которые отлично работают в Тартюфе - здесь скучно. Раз уж вы заявили эпоху 70-х - дайте зрителю погружение, дисковый телефон ситуацию не спасает. И этот заезженный дождь навевает тоску от спектакля, а не беспросветность жизни, как наверное должен был. От костюмов сильных эмоций не испытала, но мальчик в шортах меня поразил. Настолько я помню, у автора он в школьной форме, а в школе шорты не носили НИКОГДА. Тем более люди в Иркутске живут. Разочарование №3. Кто-нибудь, пожалуйста, скажите мне - зачем там мячик??? Зилов футбол не любит, его женщины интересуют. Правда, футбол любит Саяпин, ну так и Зенит- чемпион. Видимо кто-то из перечисленных мальчика с мячиком и заслал. Потому что зритель с богатой фантазией мог бы додумать, что в детстве Зилов футбол таки любил больше, чем женщин, и мечтал гонять мяч с отцом, и когда отец умер, переживает это заново, и т.д. Но посыла на футбол от Зилова не было ни разу. Можно и дальше придираться к мелочам, но в спектакле есть и положительные моменты. 1. Как и всегда, сохранен авторский текст и выдержан сюжет - то есть Мастерская выполняет свою просветительскую функцию для тех, кто далек от искусства. 2. Актерский ансамбль подобран прекрасно, особенно хороши девушки, особенно Алена в роли Веры.
Анн
Замечательный спектакль! Григорий Михайлович - волшебник! Как всегда, великолепные находки, прекрасный актерский состав (все актеры молодцы, но Мария Валешная и Женя Шумейко - это что-то невероятное!!!! Свет, звук, видеоряд, интересные переходы между сценами. Особенно понравились сцены - "на охоте" (Е.Шумейко, Д.Белякин) И монолог жене перед закрытой дверь, а после появление Ирины (Н.Шулиной), как Женя отыгрывает состояние героя!!! Да и не только это...прокручиваю в голове сцены из спектакля...послевкусие надолго...БРАВО!!! СПАСИБО!!!

Смотрите также:

спектакли в постановке Г. Козлова